Taiteen takana: Kalle Hamm
Kalle Hammin työstämään teoskokonaisuuteen kuulu kirja ja osallistava teos, joka on eräänlainen volvelle-aikajana Seilin niittyjen eri vaiheista aina maapallon synnystä alkaen. Kokonaisuuden avulla Seilissä vieraileva voi tutustua saariston niittyjen elämään.Julkaistu: 19.2.2026
Teksti: Kalle Hamm
Toimitustyö: Viestintätoimisto Jokiranta Oy
Miten päädyit taiteilijaksi?
Olin kiinnostunut taiteen eri ilmaisumuodoista jo nuorena. Kirjoitin runoja, soitin poikkihuilua, kävin nuorisoteatterissa ja lisäksi piirsin koko ajan. Lukion jälkeen oli selvää, että hakisin jonkin alan taidekouluun. Aloitin hakemalla kuvataidekouluihin, ja pääsin alan oppilaitokseen heti ensi yrittämällä. Muutaman mutkan jälkeen valmistuin kuvanveistäjäksi Lahden taideinstituutista 1994 ja taiteen maisteriksi Taideteollisesta korkeakoulusta 2002. Nykyään olen ottanut mukaan ilmaisupalettiini muitakin nuoruuteni kiinnostuksen kohteita, kuten äänet ja kirjoittamisen.
Minkälainen on suhteesi luontoon?
Olen kasvanut pienessä maaseutuyhteisössä luonnon keskellä. Näin sekä kauniit että julmat puolet luonnosta – materian kiertokulun ja oman osamme siinä. Omat luontoiluni painottuvat pääosin kevät-kesä-syksy-akselille, mikä on seurausta kiinnostuksestani luonnonkasveja kohtaan. Kasvikunnassa tapahtuu kaikenlaista talvellakin, mutta oma työskentelyni on aktiivisimmillaan kasvukauden aikana.

Millainen on säätiön rahoittama hankkeesi?
Havainnoin Seilin saarella biologi Jasmin Inkisen ja äänitaiteilija Olli Aarnin kanssa neljää niittyjen seurantaruutua kahden vuoden ajan. Työstän seurantamateriaalista teoskokonaisuutta, joka valmistuu vuoden 2026 loppuun mennessä. Kokonaisuuteen kuuluu kirja ja osallistava teos, joka on eräänlainen volvelle-aikajana Seilin niittyjen eri vaiheista aina maapallon synnystä lähtien. Näiden avulla Seilissä vieraileva voi tutustua saariston niittyjen elämään.
Mitä taide sinulle merkitsee?
Taide näkee ja näyttää asioita uusista näkökulmista. Se toimii myös mainiona itsereflektion välineenä, jonka äärellä voi pohtia omaa suhdettaan eri asioihin.
Taide on minulle sekä sanallisen että sanattoman ajattelun väline.

Mikä on ollut elämäsi upein taidekokemus?
Niitä on ollut useita, mutta näinä levottomina ja epävakaina aikoina olen löytänyt itseni usein Ian Hamilton Finlayn Little Sparta -puutarhaa esitteleviltä nettisivuilta. Hänen taiteessaan yhdistyy hienosti visuaalinen ja kirjallinen ilmaisu, johon syventyminen on antanut paljon ajattelemisen aihetta. Esimerkkinä käyköön hänen runonsa Ovidian Flowers.
Ovidian Flowers
Veronica became Temptress
Hibiscus became Spry
Arabis became Saucy
Periwinkle became Restless
Calendula became Ready
Begonia became Impulse
Larkspur became Fury
Heartsease became Courage
Candytuft became Tenacity
Ian Hamilton Finlay (1998)
Runon kasvien nimet viittaavat toiseen maailmansotaan ja Britannian Flower-class-korvetteihin, jotka oli alun perin nimetty kukkien mukaan (esim. Veronica, Begonia, Hibiscus). Osa niistä siirtyi Yhdysvaltain laivastoon, missä ne saivat uudet, ihmismielen ominaisuuksia kuvaavat nimet (esim. Temptress, Impulse, Spry).
Maailma tarvitsee ajatuksia herättävää taidetta. Tämä blogisarja esittelee Sakari Alhopuron säätiön apurahan saaneita taiteilijoita ja heidän taidettaan. Vuonna 2025 taiteen apurahat myönnettiin taiteeseen, joka käsittelee ilmastonmuutosta, ympäristökriisiä, suomalaisen luonnon tilaa tai luonnonsuojelua.
